倫勃朗 Rembrandt 已知最小油畫作品


大鬍子老人半身像

Bust of a Bearded Old Man


倫勃朗·哈爾曼松·範·萊恩(萊頓 1606 – 1669 阿姆斯特丹)

Rembrandt Harmenszoon van Rijn


日期1633

媒介 鑲嵌在面板上的紙本油畫

尺寸 10.6 x 7.2 釐米

頂部簽名並註明日期:“Rembrandt 1633”



紙 質支撐物粘附在一塊相當古老的木板上(大概是橡木)。這是已知他最小的畫作。這幅油畫素描的尺寸很小,完成後的外觀也是如此,這一特點使這幅作品有別於這一時期的其他純灰色畫作。這幅草圖顯示出對繪畫處理的高度自信,尤其是在用於描繪頭髮、鬍鬚和衣服的筆觸方面。

X 射線照相術、紅外線照相術和紅外線反射照相術檢查未發現成分有任何明顯變化。在執行初步彩繪草圖之前,用流動的稀薄深棕色油彩爲底層紙塗上暖色調。然後迅速而自信地爲這個人物塗上棕色、黃色、白色和黑色。類似的柔和色彩被用來進一步完善窗簾、面部和頭髮的區域。


背 景整體爲灰綠色調,也用來勾勒出人物的輪廓。最後的細節應用於頭髮和鬍鬚。爲了確定構圖的最終格式,藝術家沿着畫作的外邊緣應用了黑色輪廓。這幅畫沿着上邊緣用深色油彩簽名並註明日期。


倫 勃朗畫作中描繪的老人靠近畫面,頭部急劇轉動,眼睛向下注視,小巧的單色油畫素描充滿活力。他的雙脣微微張開,身體似乎隨着呼吸而起,他佔據了一個幾乎屬於觀者自己的世界。倫勃朗充滿活力的筆觸激活了人物的心理和身體的存在,使這幅半身像看起來比實際大得多。從左上方射入的光線落在老人臉部的右側,塑造了他的立體形態。他的眼睛睜大而警覺,他專注於構圖之外的事物。倫勃朗通過灰色和棕色的有節奏的相互作用強調了人物的情感能量,在主體結實的鬍鬚和捲曲的頭髮上添加了赭色和白色的成分,既細膩又強大,這幅作品濃縮了倫勃朗最優秀作品的深刻的人性表達。


Bust of a Bearded Old Man自信、獨立的本質有力地證明了倫勃朗將這幅非凡的油畫素描畫成一件獨立的藝術作品。這幅畫與他一直以來對描繪沉思的老年男性的興趣密切相關,是倫勃朗對這些人物的身心特徵最引人注目的探索之一。通過對灰色畫進行這項研究,倫勃朗以無與倫比的方式捕捉了形式、光影的微妙之處,喚起了這位富有表現力的人物的內心生活和個性。大鬍子老人的半身像因其視覺衝擊力和精湛的技術而出類拔萃,而且它使觀衆能夠仔細觀察並深刻反思這部小型傑作中如此深刻地捕捉到的人類情感。


大 鬍子老人半身像超越了倫勃朗早期蝕刻版畫中對老人的描繪。這幅油畫素描中的人物畫風大膽,充滿了整個構圖,深色的前臂伸出畫面之外。老人的外貌也有所不同,捲髮現在垂在佈滿皺紋的額頭上,在視覺上喚起他活躍的思維和情感能量。倫勃朗非常自信地、似乎很快就創作出了這幅畫,他直接將整個構圖佈局好,在繪畫過程中不做任何改變。他充分利用了顏料的物理特性,在有控制的精細化和鬆散、有紋理的華麗化之間搖擺不定。例如,雖然厚重流暢的筆觸勾勒出老人的袖子,但底層在他的長袍和頭髮的其他部分仍然可見。然而,倫勃朗不太可能直接從生活中創作這幅畫。他對在萊頓發展起來的形象主題的改編表明,他將其轉化爲 uit den gheest(意爲“幽靈”),或者說是來自他的想象,然而卻賦予了它生命研究的敏感性和即時性。


大 鬍子老人半身像的歷史悠久,可追溯到 18 世紀後期。其最重要的所有者之一是安德魯·W·梅隆 (Andrew W. Mellon),他於 1928 年從諾德勒 (Knoedler) 手中購得這幅畫,這幅畫立即成爲他收藏的珍寶之一。梅隆爲這幅畫製作了一個特製的天鵝絨包裹的旅行箱,至今仍然存在。有傳言說他走到哪裏都帶着這幅作品,或者把它放在辦公桌上。



倫 勃朗以其精湛的肖像繪畫技巧而聞名,這幅作品展示了他對細節的深刻關注。老人的面部表情可能透露出歲月的滄桑和智慧,通過精細的畫筆技法捕捉了皺紋、眼神和表情的微妙變化。


 勃朗善於利用光影來增強作品的戲劇性和現實感。《大鬍子老人半身像》展示了光線從一側打來,營造出深邃的空間感和立體感,同時突出了老人面部的輪廓和紋理。通常倫勃朗的肖像作品背景簡潔,以便更好地突出人物。這幅作品可能背景簡單,將觀衆的注意力集中在老人的面部和鬍鬚上。


作 品頂部有倫勃朗的簽名和日期“Rembrandt 1633”,顯示出這幅作品的製作時間和作者身份的確認。這種習慣可以幫助收藏家和歷史學家確定作品的真實性和歷史價值。


大 鬍子老人半身像不僅僅是倫勃朗早期成就的象徵,更是他對肖像畫技藝和情感表達的傑出展示。通過精細的觀察和細緻的表現,倫勃朗使這位老人的形象栩栩如生地呈現在觀衆面前,傳達出對個體生命經歷和情感狀態的深刻洞察。


這 幅作品不僅在當時展示了藝術家的技巧和創作風格,也爲後來肖像畫家提供了重要的啓發和影響。其深刻的人物表現和對光影的巧妙運用,成爲了後世藝術家學習和模仿的對象,延續了倫勃朗在藝術史上的重要地位和影響力。