紅毯搞事戰神，還得看郭敬明祖師爺
GQ紅毯真就是內娛第一整活紅毯吧。
這次的主題是新中式天橋紅毯，無論誰站在那裏，遠看都像是一個小手辦似的。
但這次紅毯最出圈的不是誰的造型，而是旁白😂
馬伯騫一出來，直接玩上了大冰的梗👇
胡一天，他的名字難逃麻將向的打趣文案。
張天愛，i人，東北人，所以歸爲e人，這MBTI是被GQ玩明白了。
這波GQ紅毯玩梗屬實是在娛樂最前線衝浪，卻鮮少看到在服裝的創意上有讓人眼前一亮的感覺。
上熱搜的都是娜扎趕蚊子，劉耀文被GQ主編認可九頭身...
其實最近幾次國內外的紅毯都是這樣，很難有哪位明星的造型一出來就有刷爆互聯網的絕世美感。
正是如此，讓羊聯想到了時尚圈內最能在紅毯炸場且具有創時代審美的設計師——Thierry Mugler。
網友：這是郭敬明的祖師爺吧？
他的服裝創意和設計理念，放在今天的紅毯上依然是最吸睛的時尚焦點，海盜爺和麥昆都對他敬佩不已。
Lady gaga、Cardi B和卡戴珊、贊達亞都對他的高定視爲驚豔衆人的絕代佳作、紅毯戰袍。
二十多年前的古董高定再次被贊達亞穿上
話不多說，一起來看看在設計師衆星雲集的時尚圈中。
爲何Thierry Mugler能夠成爲各大頂流明星們炙手可熱、讚不絕口的設計師叭👀
Cardi B、卡戴珊、Lady gaga、碧昂絲
女明星們都追着他求高定
提到Thierry Mugler這個名字，大家或許會感到有些陌生。
但對於他的作品肯定很眼熟，在國內屢次刷屏熱搜，在國外更是被女明星視爲在紅毯上亮相的祕密武器。
年輕時的Mugle
比如這件曾經在90年代被超模Simonetta Gianfelici穿着的Venus Dress。
二十多年以後，這套衣服出現在了參加2019年格萊美的Cardi B的身上。
當時Cardi B爲了能夠借到Thierry Mugler的作品，親自飛去找他本人請示和展現自己的誠意。
卡姐這趟還真沒沒白忙活，這套衣服一上身直接引爆格萊美，讓Mugler的搜索詞條在社交媒體上直接暴漲了近200%。
卡姐在格萊美表演和領獎時穿的禮服也是Thierry Mugler的古董高定。
大家還記得卡戴珊那套刷爆各大平臺的水滴裝嗎？
也是出自Mugler之手。
這件衣服將卡戴珊的腰臀比展現得淋漓盡致。
水滴的造型像懸掛在身上即將要落下的水珠一樣，用動態美的溼身造型打造出進階版的嫵媚性感。
早期Lady gaga的《Telephone》MV也是邀請Mugle來做的造型和創意。
黑白拼接的極簡配色，搭配誇張的頭飾，優雅與高調並存。
Thierry Mugler是女歌手們都想爭先合作的鬼魅設計師，碧昂絲曾經在展覽看到過他的作品，當時就對他的設計和創意深深着迷。
後來碧昂絲在2009年的全球巡演，就邀請他來做舞美總監和造型設計。
就在去年，碧昂絲在新的演唱會中又一次穿上了Mugler在1997年的高定作品。
充滿未來科技感的機械姬和Les Insectes Collection昆蟲系列。
女明星們爭先恐後搶着去穿他的高定，尤其是會把90年代的古董高定當成是心頭好。
直到羊看完他早年間的幾場大秀後才知道，爲什麼他的古董高定能夠令女明星們心生嚮往，被奉爲紅毯戰袍。
時至今日，Mugler的審美放在現在的時尚圈內依然是先鋒前衛的代表。
從未江郎才盡的Thierry Mugler
絕世而獨立的超前審美
碧昂絲在巡演中身着昆蟲服裝亮相，如同時代審美的call back。
這麼多年以來，時尚圈依然鮮少出現能夠讓看秀的人有耳目一新的感覺。
而Thierry Mugler在1997年打造的春夏“Les Insectes”昆蟲系列，是時尚界幾十年以來無可複製、濃墨重彩的一筆。
他的設計因爲獨特表達和戲劇性在時尚界聲名大振。
先說造型。
比如這次以昆蟲爲主題的秀，Mugler直接將昆蟲的造型呈現出來，並非現在一些美其名曰爲聯名款的服裝，只是把提取相應的顏色或者印花。
從這些裝扮來看，我們能夠看到甲殼蟲、蜜蜂、螞蟻等昆蟲形象。
Mugler的戲劇大秀與傳統的撲克臉超模走秀截然不同。
模特們表情誇張，狂放又肆意，身着相同的服飾踩着bgm優雅進場，她們是高貴自信的昆蟲女郎。
其中最驚豔的還屬Adriana Sklenarikova 穿着那身彩色鱗片連體孔雀禮服，一出場現場掌聲連綿不絕。
在mugler作品中的女性，或絢麗，或張揚，或怪誕。
在他的衆多設計中，能夠看的出他獨愛金屬製品的胸衣。
下面這套就是直接將摩托車的車把手、反光鏡等部件融合在服裝上，模特則是狂野騎手。
甚至連材質都可以跳脫於布料之外。
其構造有時需要借鑑一些建築裝飾，用羽毛搭建出頭飾，把水鑽鑲嵌成裙撐，極繁主義下的藝術作品。
再說他的創作理念。
有人曾評價他的風格，沒人敢惹穿mugler的女人。
在mugler眼裏女性從來不是軟弱的存在，是力量和戰士的化身。
所以，其作品經常會有機械姬、牛仔女郎等形象。
mugler的設計極具實驗性和開創性，就像他曾說的，我設計時裝，只因我想探尋更多從未存在的東西，我需要去構築起屬於自己的世界。
不趕潮流，也不拘泥於時尚
做不打安全牌的鬼魅設計師
Mugler出生在法國的一個小資家庭中，14歲的Mugler成爲了芭蕾歌劇院的專業舞者，當時還被藝術學院破格錄取去學習舞臺美術設計。
後來，他在服裝設計中的戲劇化呈現離不開當芭蕾舞者的這段經歷。
19歲的他總是穿着自己製作的衣服出入各大場合，並推薦自己的設計。
他以此獲得了Dior的高級設計師Azzedine賞識，進入時尚圈後，他迅速以特立獨行和天馬行空的想法產出了很多震驚時尚圈的作品。
在他衆多的風格中，最讓人過目不忘的就其誇張的廓形肩部和緊身束腰的立體剪裁。
在外觀上，這個設計極大程度地突出了女性的線條，同時又不是完全以表現女性的身材曲線作爲唯一展示目的。
圖源網絡
這種風格在當時強化了Power Dressing的立意，用鋒利的裁剪，誇張的肩部和收緊腰身與男士西裝所融合。
體現的是不羈和堅定的女性力量，模特的面部表情也大加分。
他嘗試用乳膠、皮革、燈飾等材質打造未來神祕感，再用形狀奇異的帽飾作爲點睛之筆。
三十年過去了，到現在還經常出現有些大秀抄襲他90年代的作品。
即便是趨近於復刻式照搬，也沒學到其精髓。
圖源：哈摟楚雲
Mugler曾說，他認爲人對自己有清晰的認知很重要，自己對人體很着迷，所以想要通過服裝設計達到破除時尚的壁壘，去探索更多可能性。
現在的一些時尚反其道而行之，失去了最重要的設計理念以及自我表達。
在2022年他去世時，卡姐和卡戴珊等多位明星發文悼念。
法國總統馬克龍評價他，徹底改變了法國的時尚和優雅，我們將永遠懷念他的造型和膽識。
大家懷念Mugler，也懷念那個盛裝華服如百花齊放一樣的時代。
老年時期的Mugler
在Mugler眼裏，每個女人都是女神，而他最愛做的就是歌頌和展現她們的美。
在他的作品中裸露不會色情，炫彩不會俗氣，每次的造型都是驚世駭俗般的美。
他被業內認定爲法國最令人難忘的鬼才設計師，打造出的作品都是無法超越的經典。
他認爲好品味的反義詞是安全，時尚就是要打破默守陳規的無趣審美。
遙看時尚界潮流一浪又一浪，Thierry Mugle依然是圈內獨樹一幟、華麗鬼魅的造夢者。
